sexta-feira, 29 de outubro de 2010

Shaman: Rádio Shock Box sorteia ingressos para o Manifesto

Aqueles que enviarem um e-mail para promocoes@radioshockbox.com.br com o assunto "Shaman e Rádio Shock Box" incluindo na mensagem o nome, idade e RG, estarão concorrendo ao sorteio de 05 ingressos para o show de lançamento do CD "Origins" que será no dia 04 de novembro no Manifesto Bar, que fica na Rua Iguatemi, 36, no bairro do Itaim Bibi, em São Paulo/SP. E para ficar ainda melhor, cada ganhador do ingresso levará na faixa este novo CD da banda.
Para maiores informações acesse o link abaixo.
ção válida somente para o estado de São Paulo.

Dimmu Borgir: "agora nós somos um trio", diz Shagrath

CrankItUp.se conduziu uma entrevista  com o vocalista Shagrath da banda de black metal norueguesa DIMMU BORGIR, quando a banda tocou na cidade de Gotemburgo, Suécia, no dia 17 de outubro.
Quando perguntado sobre a saída do multi-instrumentista sueco Snowy Shaw (THERION, DREAM EVIL, KING DIAMOND, MERCYFUL FATE, MEMENTO MORI, NOTRE DAME), pouco tempo depois dele ter aparecido no novo vídeo-clip da banda “Gateways”, Shagrath respondeu: “Nós nunca fizemos nenhuma declaração oficial sobre Snowy Shaw. Há um monte de rumores sobre isso, ademais ele deu algumas entrevistas... De qualquer maneira, nós nunca anunciamos que nós tínhamos um novo membro no DIMMU BORGIR. DIMMU BORGIR é três pessoas – Shagrath, Silenoz e Galder. Para o novo álbum, nós usamos um total de mais de 101 músicos e ele (Snowy Shaw) foi pago para ser parte da gravação e tocar nela. Nunca houve qualquer intenção dele se tornar um membro permanente do DIMMU BORGIR e isto é tudo.”
Sobre a possibilidade do DIMMU BORGIR  ter mais membros no futuro, Shagrath disse: “Nunca. Mais pessoas, mais problemas – simples assim. Nós tivemos muitas mudanças de formação através dos anos. Nós temos estado na cena por quase 18 anos, então pessoas vêm e vão. Pessoas com personalidades fortes... é muito difícil levar uma banda com um monte de pessoas assim e para nós funciona muito melhor apenas sendo um trio. Os atuais membros da banda são os que têm criado a maioria das músicas de qualquer maneira, então nós nos sentimos muito mais confortáveis como um trio. Assim, nós usamos pessoas diferentes para propostas diferentes – para serem partes das gravações ou para os shows ao vivo. E funciona muito melhor para nós dessa forma.”
Fonte desta matéria (em inglês): Blabbermouth

Shaman: guitarrista fala sobre novo disco ao Metal Clube

Após o bom retorno de “Immortal”(2007) junto aos fãs, os paulistas do SHAMAN  trazem agora para o mercado o novo trabalho. “Origins”, produzido pela própria banda e lançado no Brasil via Voice Music, é o quarto trabalho de estúdio do grupo e o segundo com a nova formação composta por Ricardo Confessori (bateria), Leo Mancini (guitarra), Fernando Quesada (baixo) e Thiago Bianchi (vocal).
O site mineiro Metal Clube conversou com o guitarrista Leo Mancini, que revelou detalhes sobre o processo de composição do disco, comentou o atual momento da banda e falou sobre os próximos compromissos e sua carreira solo:

Death: DVD "Live In Japan" sairá em dezembro

Em dezembro será lançado o novo DVD do DEATH, intitulado "Live In Japan", e que conta com as seguintes músicas em seu repertório:
01. Spiritual Healing
02. The Philosopher
03. Suicide Machine
04. Crystal Mountain
05.
Jealousy
06. Zero Tolerance
07.
Lack Of Comprehension
08. Flattening Of Emotions
09. Empty Words
10. Open Casket
11. Symbolic
12. Zombie Ritual
13.
Pull The Plug
Matéria original: Gorilas de Marte

Orphaned Land anuncia tour europeia

Após dividir palco com Metallica e participar dos maiores festivais de verão europeus, os israelenses do Orphaned Land anunciaram que continuam na estrada. Começa no dia 5 de novembro a "The Never Ending Way Of ORwarriOR (Tour Edition)". A tour será dividida com o Amorphis e compreenderá nada menos que 21 shows em 24 dias. Nesse período, as bandas se apresentarão em nada menos que doze países diferentes. 

Após o final da turnê europeia, o Orphaned Land já tem agendadas para dezembro mais quatro apresentações, duas na Turquia e outras duas em seu país, Israel. 

quinta-feira, 28 de outubro de 2010

Unearthly: novo MySpace e distribuição na Malásia, Venezuela e Polônia!



A banda Unearthly acaba de fechar a distribuição de seus álbuns em mais três países: Malásia, Venezuela e Polônia. Na Venezuela a distribuição será feita pelo selo Extreme Music Attack (www.myspace.com/extrememusicattackinvenezuela), na Malásia pela empresa Metal Zone Distro e na Polônia pelo selo Psycho Records. 

Lembrando que além destes lugares a banda já tinha fechado o lançamento/distribuição de seu material no Chile, México e Estados Unidos. 

A banda também acaba de lançar o novo layout de seu myspace, já visando o público estrangeiro. Confira: www.myspace.com/unearthlycommando 

Acesse: www.metalmedia.com.br/unearthly

Accept: quando a banda criou polêmica com marcha nazista

"Heidi, heido, ha ha... Heidi, heido, hei ha ha ha"
Qualquer um que curte Heavy Metal e conhece uma das, ou a mais, importante banda alemã do estilo, já ouviu o estranho verso acima.
O ano era 1982 e o ACCEPT invadia os ouvidos dos fãs de Metal em todo o mundo com o lançamento do poderoso "Restless and Wild". Um disco que marcou e influênciou bastante o início dos chamados Speed Metal e Thrash Metal.
Mas o que diabos a frase acima tem com isso tudo?! Ela aparece exatamente no início de "Fast As A Shark", música mais aclamado do disco em questão. Rápida e pesada, a banda quis fazer na música que introduz o álbum um contraste entre seu som devastador e uma antiga canção infantil. Outra idéia é de que um jovem gravou esta canção no mesmo estúdio onde foi gravado "Restless And Wild". Porém, o que seria uma brincadeira, se tornou, talvez, uma gafe.
O problema é o fato de a tal antiga canção infantil ser "Ein Heller und ein Batzen" e o uso dela durante o Terceiro Reich como uma marcha do exército nazista.
Hoje, na Alemanha, canções como esta, mesmo sendo datada de 1830 - 97 anos antes de Adolf Hitler instaurar o regime nazista no país, são fortemente ligadas à era de opressão e abusos do Terceiro Reich. Dentre inúmeras perdas que o Nazismo causou à cultura alemã e mundial, a canção de letra engraçada "Ein Heller und ein Batzen" é um exemplo.

Fonte desta matéria: Wikipedia English


quarta-feira, 27 de outubro de 2010

uma idea nova

terça-feira, 26 de outubro de 2010

Oops!: 10 erros eternizados em gravações de clássicos

Enganos. Todos já cometemos. Alguns mais que outros. Estrelas do rock não estão imunes à vergonha de uma gloriosa mancada, e algumas vezes pequenos erros, notas instáveis e berros indesejáveis podem até mesmo virar som para o mundo inteiro ouvir.
Algumas vezes eles chegam ao ouvinte intencionalmente, e noutras eles surgem puramente por acidente, mas seja como for que eles cheguem a nós, são parte daquilo que faz o rock and roll tão divertido, e o que mantém os jovens atentos em seus fones de ouvido quando provavelmente deveriam estar estudando. Então aqui estão 10 dos maiores erros que foram registrados em gravações.
10. The BEATLES – “Helter Skelter” (The BEATLES, 1968)
“Helter Skelter” é uma das músicas mais frenéticas dos BEATLES – na verdade seria certo dizer que ela é o protótipo do heavy metal que viria algum tempo depois. Um dos aspectos mais inflamados da música é a performance intensa de Ringo Starr na bateria. De acordo com "The Beatles: The Biography", Ringo gravou 18 tomadas da parte da bateria em 9 de setembro de 1968. A última tomada foi aquela usada para a gravação, e também é aquela na qual Ringo protagonizou um dos maiores ataques de cólera do rock and roll, gritando “Estou com bolhas nos dedos!” no fim da tomada. Você pode ouvir a explosão de Ringo aos 4:24.
9. Joe Satriani – “Surfing with the Alien” (Surfing with the Alien, 1987)
Os tons de ficção científica e o estilo fora desse mundo não são apenas resultado de inspiração e suor – algumas vezes um pouco de sorte e muito mau funcionamento de equipamentos eletrônicos também tem seu papel. Para o tom da guitarra solo da faixa título do álbum "Surfing with the Alien", Satriani usou um pedal e harmonizador. O primeiro funcionou perfeitamente, enquanto o último estava agonizando. Satriani disse à Guitar World, “O som que saiu dos auto-falantes nos impressionou tanto que nós gravamos a melodia e o solo em aproximadamente meia hora e ficamos, ‘Uau, isso é música, cara!’” Então o harmonizador estragou e não pôde ser consertado. “Não pudemos fazer nada,” disse ele. “Perdemos nosso tom. Quando finalmente conseguimos fazê-lo funcionar de novo, não conseguimos criar o efeito original. Simplesmente soava diferente. Então, ao invés de estragar uma performance com uma sonoridade maravilhosa que poderia ter algumas falhas, nós a deixamos”.
8. Frank Zappa – “Muffin Man” (Bongo Fury, 1975)
Frank Zappa frequentemente dizia que via as letras como uma necessidade da qual ele não gostava. Em sua autobiografia, "The Real Frank Zappa Book", ele disse que se ele achasse que tinha de compor, faria disto algo que apelasse para sua visão única do mundo. Em nenhum lugar isso está mais evidente do que no monólogo no início de “Muffin Man” (0:48) onde ele faz o personagem que lê o texto e por fim ri de si mesmo, antes de dizer “Vamos tentar de novo” e repetir o trecho.
7. MEGADETH – “Paranoid” (Nativity In Black, 1994)
A releitura do Megadeth do clássico do BLACK SABBATH foi gravada para um tributo feito por estrelas que também trazia Type O Negative, Sepultura, Biohazard, White Zombie, Corrosion of Conformity, Ugly Kid Joe, Faith No More e outros. A versão do Megadeth de “Paranoid” foi um pouco mais rápida e bem mais irada do que o original de 1970 do Sabbath, e a ira estava multiplicada por dez quando o baterista Nick Menza continuou tocando sozinho depois que a música acaba (2:23-2:30). Menza é cortado por Dave Mustaine gritando “Nick… Nick …NICK!” – e quando percebe o erro, Menza repreende a si próprio com algumas palavras.
6. METALLICA – “The Four Horsemen” (Kill ’Em All, 1983)
Um dos traços mais únicos da clássica faixa do METALLICA “The Four Horsemen” é seu distinto solo simultâneo de guitarra, que vai de 4:10 a 4:30. Você pode ouvir dois Kirk Hammetts, um em cada auto-falante, tocando solos bem similares mas ainda assim diferentes. Em 1991 Hammet disse à Guitar World que esse efeito foi uma sorte. Depois de gravar duas tomadas do solo, Hammett e companhia estavam tentando decidir qual usar. “Escutei a ambos de uma vez, para ver se um iria sobressair,” disse Hammett. “Mas tocar as duas faixas simultaneamente soava muito bem, e decidimos deixar assim no disco. Algumas das notas harmonizavam entre si e lembro do Cliff [Burton, baixista] dizendo, ‘Uau, isso é estiloso – parece o Tony Iommi!’”
5. STEVE VAI – “Sex & Religion” (Sex & Religion, 1993)
Atualmente Devin Townsend é conhecido como músico de heavy metal, seja solo ou com o Strapping Young Lad. Mas quando tinha 20 anos, Townsend encontrou fama como cantor na banda de STEVE VAI, ao lado de T.M. Stevens no baixo e o aluno do companheiro de Vai e Zappa, o baterista Terry Bozzio. Vocais para o "Passion & Warfare" sempre seriam um movimento ousado para Vai, mas ninguém estava preparado para o hiperativo Townsend, que elevou-se em belíssimas melodias antes de cair às profundezas do inferno com gritos agudos em um curto espaço. No fim da faixa título do álbum, Townsend realmente vai com tudo com um grito melódico perfeitamente afinado mas muito intenso que dura 18 segundos (dos 4:05 to 4:23) – e ele não voltou. Townsend desmaiou depois da tomada, e Vai lembra algo do que um desconexo Devin disse depois que voltou a si. “Oh, machuquei seu cérebro? Oh. Meus dedos estão dormentes… agora, eles estão dormentes… eu posso privar meu cérebro de oxigênio?”
4. The Police – “Roxanne” (Outlandos d’Amour, 1978)
“Roxanne” é um clássico por sua melodia, sua performance vocal, sua orquestração e os timbres instrumentais, mas também é única por uma razão diferente. O acorde misterioso de piano ouvido aos 0:04 é um aglomerado não usual e fora do tom que não tem dada a ver com o resto da música. Então de onde veio? Bem, acontece que Sting escapuliu para relaxar sobre um piano próximo mas não percebeu que a tampa estava aberta, então sem querer ele tocou aquele acorde gloriosamente dissonante com a própria bunda. Isso também explica sua risada aos 0:06.
3. LED ZEPPELIN – “Babe I’m Gonna Leave You” (Led Zeppelin, 1969)
“Babe I’m Gonna Leave You” é uma faixa misteriosa, melancólica, a princípio, mas se você escutar com cuidado você vai ouvir uma foz fantasmagorica aos 1:43. O que é isso? Um feitiço mágico? Algum tipo de encantamento fantasmagórico? Não. Na verdade é o som de Robert Plant cantando junto com o baterista John Bonham durante a gravação, e não teve como apagar o canto de Plant das faixas da bateria. Seja sua verdadeira voz sem efeito vazando pelos microfones da bateria, ou provavelmente assoprada pelos fones de Bonzo, talvez nunca saberemos, mas realmente tem um som legal e é algo a mais para se descobrir no meio dos arranjos do Led.
2. Radiohead – “Creep” (Pablo Honey, 1993)
Uma das partes únicas do sucesso do Radiohead “Creep” é a profusão de notas amortecidas tocadas por Jonny Greenwood logo antes do refrão aos 0:58, e novamente aos 2:00. O colega de banda Ed O’Brien disse à revista Select que as notas de Greenwood que agradam aos ouvidos foram na verdade fruto de frustração. “É o som de Jonny tentando [dar] um jeito na música,” disse O’Brien. “Ele realmente não gostou dela da primeira vez que tocamos, então tentou estragá-la.”
1. VAN HALEN – “Everybody Wants Some” (Women and Children First, 1980)
Esse clássico do VAN HALEN traz a vibração festeira relaxada abundante pela qual a banda era conhecida no início – você quase pode ouvir o barulho de garrafas de cerveja e o balançar de garotas de biquíni. Quase. Uma coisa que você definitivamente pode ouvir é o som de David Lee Roth avacalhando totalmente a letra da canção. De acordo com sua autobiografia, "Crazy From the Heat", a frase devia ser algo nos termos “I’ve seen a lot of people just looking for a moonbeam.” Mas não foi como saiu. Ao invés disto, aos 1:58, Dave cantou algo semelhante “Ya take a moople-ah, wookie pah-a moopie.” A banda achou que a vibração da nova frase deu certo, e a tomada atrapalhada acabou se tornando um legado duradouro do tanto que o VAN HALEN arrasava.
Veja no link abaixo os vídeos das canções citadas acima.
Fonte desta matéria (em inglês): Gibson.com

Andreas Kisser: "quais são os limites de um músico?"

Andreas Kisser, guitarrista do SEPULTURA, escreveu um novo texto em sua coluna no Yahoo!. Confira alguns trechos abaixo.
Nesta última quarta-feira (20), a MTV Brasil fez uma grande festa no Rio de Janeiro para comemorar seus 20 anos de história, que é muita rica e de muito sucesso. Para a festa, foi preparado um palco com duas baterias, vários amplificadores e microfones, que esperavam uma seleção de músicos que fizeram parte destes 20 anos, para uma jam histórica. Passaram pelo palco, entre outros, Jorge Benjor, Caetano Veloso, Skank, Paralamas, Branco Mello, Pitty, Otto, Frejat, Davi Moraes, Maria Gadu e um show exclusivo, fantástico, do Planet Hemp, reagrupado especialmente para a ocasião. Foi uma grande festa, fui convidado para tocar alguns temas e tive o privilégio de dividir o palco com estes monstros da música brasileira.
Como muita gente sabe, eu toco com todo mundo, não importa o estilo, eu gosto da experiência e do desafio de colocar a minha guitarra em outros “planetas” da música. Ao contrário do que muitos imaginam, estes encontros musicais geralmente rolam naturalmente, fruto do encontro casuais nos backstages da vida, e não somente mediante pagamento de suntosos cachês. As coisas acontecem trocando ideias, conversando e tocando, tudo muito saudável. Mas, fazendo isso, eu recebo muitas críticas, principalmente sendo um músico do mundo metal. A maioria das críticas são positivas, mas muitas são negativas e até certo ponto bem agressivas.
Só pra citar o exemplo da festa da MTV e a sua repercussão, eu senti a resposta, ou feedback, através do meu Twitter (@andreaskisser) e como disse, muitas foram bem positivas, curtindo as misturas e entendendo bem a proposta da celebração; outras nem tanto. Não pretento agradar a todo mundo e nem é a minha intenção que todos pensem da mesma forma que eu, mas as coisas chegam num ponto em que sinto que estou até insultando alguém com as parcerias inusitadas que faço. Por que isso? Eu realmente não entendo este sentimento das pessoas que tentam limitar a minha liberdade de expressão, dentro e fora da música, me julgando e me agredindo verbalmente só porque não gosta ou não entende a mistura. O que seria da música se não houvessem as parcerias, as misturas, os desafios? Qual o limite que o músico tem para agir e crescer? O que realmente significa “estilo musical”? Este tipo de conceito limita a interação entre os músicos, cria esteriótipos e afasta as pessoas umas das outras criando grupinhos que se acham melhores do que o resto do mundo. Para mim, isso sempre foi ridículo, na música não podem existir fronteiras, música não é política, ela é livre.
Para ler a matéria na íntegra acesse o link abaixo.
Fonte desta matéria:Yahoo!


Floor Jansen: ex-After Forever fala ao site Metal Clube

A ex-vocalista do AFTER FOREVER  e atual REVAMP, Floor Jansen, concedeu uma entrevista ao site mineiro Metal Clube. Na conversa, Floor contou detalhes sobre o surgimento de sua nova banda, o REVAMP, e ainda comentou sua admiração pelo público brasileiro.
Metal Clube - Você tem muitos fãs no Brasil. Fale sobre essa forte ligação com a platéia brasileira e sobre as melhores lembranças das visitas pelo país. A propósito, há algum show por aqui à vista?
Floor - Eu sempre fico maravilhada pelo calor e entusiasmo dos fãs brasileiros. Além disso, quando o AFTER FOREVER  fez sua “parada”, eles ficaram do meu lado! Essa é uma boa lembrança! Eu também tenho boas lembranças de quando estava no seu belo país! O Live and Louder em São Paulo foi incrível, todos os shows foram, todo dia e em todo lugar nada além de rostos felizes. As pessoas nos saudavam como deuses e cantavam junto com cada nota de nossas músicas. Isso é tão bom de ouvir quando você é músico! O Brasil está alto na minha lista de prioridades, queremos ir o mais rápido possível e esperamos conseguir no começo de 2011.
Confira a entrevista completa no link abaixo: http://www.metalclube.com/novo/entrevistas/9572-floor-jansen-revamp.html

segunda-feira, 25 de outubro de 2010

Wacken Open Air: Ozzy Osbourne annciado para edição 2011

A participação de OZZY OSBOURNE foi anunciada para a edição do próximo ano do festival Wacken Open Air, que acontecerá entre 04 e 06 agosto de 2011 na pequena cidade de Wacken, em Schleswig-Holstein, norte da Alemanha. Também programado para aparecer por lá as bandas, BLIND GUARDIAN, APOCALYPTICA, SUICIDAL TENDENCIES, AVANTASIA e MAYHEM.
Fonte desta matéria (em inglês): Blabbermouth

sexta-feira, 22 de outubro de 2010

All Rock Point Apresenta





Ravenland – Gothic Metal - SP
Domingo - 07 de Novembro as 14:00hs
Clube Recreativo Caxiense
Rua Manoel Vieira, 397, Centro, Duque de Caxias

Com as bandas de abertura:

Santaria (Brujeria cover)
Historical Death Danger (Guns’n Roses cover)
Enigmatah (Dimmu Borgir cover)
Followers of Lilith (Therion cover)
Ravok (Cradle of Filth cover)
Mher Wein (Rammstein cover)
Dead Hope (Metal Core autoral)
DeCifra me (Symphonic Metal autoral)

Mais decoração Halloween, 2º ambiente com Dj’s e sorteio de brindes

Ingressos antecipados: R$ 6,00
Na hora: R$ 10,00

Postos de venda:
Skate Rock (Duque de Caxias) 2671-7838
Toca do Vinil (Duque de Caxias) 3091-7230
Alquimia (Nova Iguaçú) 2669-0947
Hakers (Vilar dos Teles) 2751-9863
Alley (Madureira) 3018-8466
Studio Nightmare (Nilópolis) 3762-2819

Christian Death: lenda do Death Rock tocará sábado em SP

A banda norte-americana CHRISTIAN DEATH, um dos grandes nomes do Death Rock, se apresentará neste sábado, 23 de outubro, a partir das 18h, no Manifesto Bar, em São Paulo (SP). O Manifesto Bar disponibilizou para venda na casa um lote promocional de entradas a R$ 60.00.
Perto de completar trinta anos de estrada, o grupo formado por Valor Kand (vocal, guitarra e violino), Maitrui (vocal e baixo) e Jason Frantz (bateria) vem viajando pelo mundo em sua "Death Necro Tour". Com uma história recheada de polêmicas, a banda lida com temas como guerra, religião, política, DROGAS e sexo, fazendo questão de mostrar a realidade da decadência no mundo.
Serviço – Christian Death:
Data: sábado, 23 de outubro
Local: Manifesto Bar
Endereço: Rua Iguatemi, 36, Itaim Bibi - São Paulo/SP
Fone: (11) 3168-9595
Abertura da casa: 18h
Pontos de venda:
Lady Snake: (11) 3333-6931
Profecia: (11) 3333-2364
Profecia (Liberdade): (11) 3277-9606
Manifesto Bar: (11) 3168-9595
Rockland: (11) 3362-2606
Pela
 internet: http://www.ticketbrasil.com.br
Censura: 16 anos
Estacionamento próximo, na rua Joaquim Floriano
Acesso a deficientes / ar condicionado

Father's Face: abertura de show do Kamelot em Porto Alegre

Depois de lançar seu primeiro disco e alcançar uma expressiva representatividade na mídia especializada do mundo metal, a FATHER'S FACE começa a alçar novos vôos em sua, até então, recente trajetória. Isso porque esta semana o grupo formado por Lucas Guimarães (Vocal), Alessandro Marques (Guitarra e Vocais), Luciano de Oliveira (Baixo), Daniel Seimetz (Bateria) e Cristóvão A. Viero (Guitarra) se confirmou como banda de abertura para o show do KAMELOT, que ocorre em Porto Alegre no dia 10 de abril de 2011, no Bar Opinião.
A turnê do grupo formado nos Estados Unidos pelo guitarrista Tomas Youngblood está confirmada no site oficial (www.kamelot.com) e ainda passará por São Paulo, um dia antes. Para a FATHER’S FACE, este é considerado um momento de afirmação e reconhecimento pelo esforço dedicado ao álbum de estreia, lançado no mês de setembro, conforme argumenta o guitarrista e compositor Alessandro Marques. “Este convite vem coroar o trabalho árduo que estamos fazendo”. Marques ainda destaca que esta é uma experiência nova, mas que será de grande importância, pois um público seleto poderá tomar conhecimento da música feita pela banda. “Como sempre falei nas entrevistas sobre a profissionalização das bandas brasileiras, podermos observar de perto uma banda deste nível será muito legal. Sem falar que estaremos tocando pela primeira vez numa situação de ‘open act’ e estamos curiosos para saber a reação do público. Recebemos alguns convites para abrir outros shows de bandas gringas, mas acho que o público que curte o Kamelot pode aceitar bem o nosso som", conclui.
Saiba mais sobre a banda em: http://www.fathersface.com.br

segunda-feira, 18 de outubro de 2010

Nazareth: cancelada apresentação em São Paulo




show da banda escocesa NAZARETH, em São Paulo, está cancelado. Ainda não há um pronunciamento da produtora responsável sobre os motivos do cancelamento. A devolução dos ingressos, segundo consta no site do Carioca Club, será feita nos pontos de vendas.
O grupo está em turnê pelo Brasil e já passou por cidades de Santa Catarina e Paraná. O show em São Paulo aconteceria no próximo dia 20, quarta-feira, no Carioca Club

quinta-feira, 7 de outubro de 2010

Doro Pesch: "ser quem é, melhor maneira de passar a vida"

Mark Morton, do Heavy Metal Examiner, recentemente conduziu uma entrevista com Rainha do Metal Alemão, Doro Pesch. Segue abaixo alguns trechos da conversa:
Heavy Metal Examiner: Você é uma das únicas artistas que conseguem vir à América ocasionalmente para um show ou uma turnê. O que você acha sobre o Metal Alemão ser um tanto difícil de conseguir uma posição nos Estados Unidos?
Doro: Bem, eu acho que você realmente tem que ter um monte de gente boa ao seu redor - a divulgação, administração, agentes e patrocinadores. É simplesmente muito difícil chegar lá, quando você não tem um grande apoio. Eu amo demais os Estados Unidos. Eu realmente quero me tornar uma cidadã Americana, eu tive um "passe livre" nos últimos 20 anos, e eventualmente, eu gostaria de dar o próximo passo. Mas sim, você tem que trabalhar realmente duro para conseguir um par de shows por lá. E eu tive uma série de problemas com o suporte da gravadora. Eu estava na locomotiva, e eles fecharam as portas, eu estava na SPV, e eles passaram por uma crise de dinheiro sério... é difícil.
Heavy Metal Examiner: Qual você acha que foi o motivo para você ser abertamente aceita pela multidão do metal na década de 1980, enquanto a maioria das outras mulheres que tentaram invadir a cena foram encaradas como piada?
Doro: Eu acho que isso tem a ver com o fato de que fiz uma ligação imediata com os fãs desde o primeiro show que fiz. Havia algo muito real sobre isso. Foi muito além do gênero sexual, houve uma profunda conexão. Eu nunca me senti como se fosse uma menina em uma banda cheia de caras, eu senti a união do metal. E para mim, "metal" sempre significou liberdade e energia, sendo real e verdadeiro. E eu realmente acho que os fãs perceberam isso imediatamente, e é assim que tem sido sempre desde então. Ser uma menina ou uma mulher não fazia parte da equação, era tudo sobre fazer metal e de estar com os amigos. Claro, eu pensei que algumas das roupas eram legais, mas para mim, a música era sempre a primeira. Algumas gravadoras ainda tentaram me convencer a usar mais maquiagem e olhar mais sexy e mais comercial. Eu me lembro quando vim para a América em 1987, a gravadora sugeriu que eu realmente não deveria usar couro preto e usar mais coisas femininas. E eu pensava como "Oh não, eu amo o meu couro, os cintos de balas de fogo e botas!" Mas meu empresário disse para eu não me preocupar com isso e ficar como eu estava. A gravadora realmente sentia que não poderia me vender desse jeito. Eu sempre disse que "ser quem você é, é a melhor maneira de passar a vida. Ser falso não funciona!".
Fonte desta matéria (em inglês): Heavy Metal Examiner

Metal: confira os lançamentos do mês de novembro

Metal: confira os lançamentos do mês de novembro

O site Metal Storm compilou uma lista dos lançamentos  programados para o mês de novembro. Confira abaixo o que vem por aí.
······· Astral Doors - Testament Of Rock - The Best Of Astral Doors [Compilation]
········ Behemoth - Evangelia Heretika [
DVD]
········ Thunderbolt - TBA
········ Dalriada - Ígéret
········ Eldritch - TBA
········ Dark Moor - Ancestral Romance
········ Virus - The Agent That Shapes The Desert
········ Helrunar - Sól
········ Wyrd - Death Of The Sun
········ While Heaven Wept - Triumph: Tragedy: Transcendence [DVD]
········ Hate - Erebos
········ Impaled Nazarene - Road To The Octagon
········ Running Wild - The Final Jolly Roger [DVD]
01.11 Helheim - Åsgards Fall [EP]
01.11 Beto Vázquez Infinity - Existence
02.11 Machinae Supremacy - A View
View From The End Of The World
05.11 Helstar - Glory Of Chaos
05.11 Allen/Lande - The Showdown
06.11 Warbringer / Dew-Scented - Imperial Anthems No. 2 [Split] [EP]
08.11 Aborym - Psychogrotesque
08.11 Atheist - Jupiter
09.11 Gwar - Bloody Pit Of Horror
09.11 Deathspell Omega - Paracletus
10.11 
YNGWIE MALMSTEEN - Relentless
12.11 Darkwater - Where Stories End
12.11 Obscurity - Tenkterra
15.11 Underoath - TBA
15.11 Icewind - Again Came The Storm
16.11 Heaven And Hell - Neon Nights: 30 Years Of Heaven & Hell [DVD]
19.11 Suicidal Angels - Dead Again
19.11 Samael - Antigod [EP]
19.11 Sodom - In War And Pieces
23.11 God Dethroned - Under The Sign Of The Iron Cross
23.11 Agalloch - Marrow Of The Spirit
26.11 Milking The Goatmachine - Seven… A Dinner For One
26.11 Doro - 25 Years In Rock [DVD]
26.11 Hardcore Superstar - Split Your Lip
Fonte desta matéria (em inglês): Metal Storm 

Gotthard: gravadora libera carta sobre a morte de Steve Lee

A gravadora do Gotthard (Nuclear Blast), lançou a seguinte declaração sobre o falecimento do vocalista da banda, Steve Lee:
O mundo perdeu um dos seus maiores cantores de rock: O vocalista do Gotthard Steve Lee foi morto acidentalmente durante uma viagem de motocicleta nos EUA, na Interestadual 15 entre Mesquite e Las Vegas e morreu no local.
O vocalista do GOTTHARD havia voado para os EUA com alguns amigos motociclistas neste fim de semana para realizar um sonho há muito acalentado por ele, para o qual nunca tinha tido tempo devido aà sua agenda pesada de shows por muitos anos. Era para ser duas semanas através dos Estados sobre uma Harley-Davidson.
Os 21 bikers suíços começaram sua jornada no domingo, em um total de 12 motocicletas. Na terça-feira, 5 de outubro, cerca de 50 milhas de Las Vegas, o grupo parou na estrada para colocar equipamentos para chuva assim que havia começado a chover. Na estrada escorregadia, o reboque de um caminhão que passava começou a derrapar. O motorista tentou agir, mas seu reboque atingiu cinco das motocicletas estacionadas à beira da estrada. Uma delas bateu em Steve Lee. Os serviços de emergência tentaram a reanimação, mas os esforços foram interrompidos após 20 minutos. Às 16:13 (hora local), Steve Lee foi declarado morto.
Entre os passageiros estavam o baixista Marc Lynn, do GOTTHARD e a namorada de Lee, Brigitte Voss Balzarini.Todos os outros pilotos companheiros saíram ilesos.
Steve Lee tinha 48 anos.
Leia a tradução completa da carta em:

 

 

quarta-feira, 6 de outubro de 2010

Gotthard: vocalista Steve Lee morre em acidente de moto

De acordo com o jornal suíço "Bliss", o vocalista da banda de hard rock GOTTHARD faleceu hoje, na California, devido a um acidente de moto.
Aguarda-se um pronunciamento oficial da banda ainda hoje. Mais informações serão publicadas posteriormente.